My Killer...

 ... my Shadow

The Last Blast of the Century

 

Se alguém tem alguma dúvida sobre o GOLDEN EARRING ser a maior Banda da História, recomendo que assista este Show, gravado no final de 1999. Na íntegra!

 

https://www.youtube.com/watch?v=GXmgLGHemR4

 

Credits: Recorded live in Beverwijk (26-11-1999), Wateringen (27-11-1999), Tilburg (09-12-1999), Volendam (11-12-1999) and Leiden (18-12-1999).

Quarto Choro

 

Não é incomum que Eu chore de Emoção ao ouvir diversas Músicas.

 

Mas chorar devido a notícias sobre Músicos é muito mais raro; até hoje, só tinha me acontecido por 3 vezes.

 

Chorei quando morreu TOMMY BOLIN, em 1976. Eu estava em uma Festa no Leblon ao saber.

 

Chorei quando morreu MARC BOLAN, em 1977.

 

Chorei quando morreu RIC OCASEK, em 2019.

 

E chorei hoje (06/fev/2021) à tarde nas horas que se seguiram após ler esta notícia em DutchNews.nl:

An End of an Era for GOLDEN EARRING as GEORGE KOOYMANS is diagnosed with ALS 

(https://www.dutchnews.nl/news/2021/02/an-end-of-an-era-for-golden-earring-as-george-kooyman-is-diagnosed-with-als/)

 

A Banda que acompanhou minha Vida, pela qual me apaixonei em 1976 quando Vick del River me apresentou "Golden Earring Live" (in my humble opinion, o Melhor Disco ao Vivo de Todos os Tempos), embora já os conhecesse desde o ótimo “Moontan” (1973) e o genial “Switch” (1975).

 

Gloug diz que “George Kooymans é um Guitarrista que não erra”.

 

Graças a Fabio Star, fui às Netherlands em 2008 para assistir 3 gigs do GOLDEN EARRING; os 4 relatos estão neste Blog (07/jan/2010), com o nome "Hearing Earring" (acho-os ótimos, recomendo a Pesquisa, é facilimo achar).

 

Há menos de 1 semana Eu estava ouvindo o penúltimo lançamento deles, "Tits'n'Ass" (2012), e me deliciando em ter tido o privilégio de ter uma Banda amada ativa por meio século.

 

Muito obrigado, George Kooymans.

 

Muito obrigado Barry Hay, MaRinus Gerritsen e Cesar Zuidewijk.

 

Vocês foram fenomenais Companheiros de Estrada. Iluminaram.

 

Hoje chorei muito, em pleno Shopping Rio Sul.

 

 

MG & George Kooymans
O13 Arena Tillburg Holanda 09-mai-2008

(Nota: puristas poderão reclamar – com razão – que “se seguiram após” é uma grafia feia, redundante. Também pensei assim e tentei escrever de diversas formas diferentes, mas nenhuma traduzia tão bem as horas que se seguiram após. Deixei então desta forma, afinal uma grande vantagem de ser Escritor é ser o DONO da Escrita, do Texto, da Grafia, (da estória, então, nem se fala!), e não ser preciso se prender ao que achar que não deve.)

 

(Shopping Rio Sul, 20210206 Praça de Alimentação)

Bode

A história de fim de Blog me deu tremendo Bode.

 

Parei de Escrever por duas semanas (assim como parar de Ler, isto me faz Mal).

 

(Dado tudo que me aconteceu neste período, eu teria mesmo que ter parado...)

 

Continuei acordado nas madrugadas, mesmo sem Escrever – o que não falta é coisa para fazer, esteja em Ipanema ou na Lagoa (7 meses sem ir ao Itaim Bibi!)

 

Agora voltei, redigi alguns Textos. Continuo me distraindo / me perdendo / me entregando com a Escrita, mas no momento é tudo “Unpublished Panda”. Ao menos temporariamente, quem sabe um dia. Escrevi até Postagem com Casal nu! (tentei mudar para “desprovidos de indumentária”, mas Ela não deixou)

 

Em alguma madrugada experimentei postar neste Espaço alguns destes Textos experimentais, mas a Formatação das Imagens (que Eu tanto gostava, me era parte da graça de Postar) ficou uma Desgraça; ficou cheio de textos encalhados como “Rascunho” aí dentro, optei por não removê-los. Esta própria Mensagem é um Texto experimental, sem Imagem, mantendo formatação que utilizava originalmente porém sem Imagens (o novo BLOGGER interfere até mesmo com a distância entre as linhas, sem qualquer consulta a/o Bloggueiro/a); vejamos como aparece on screens.

 

Continuarei tentando. Agradeço o alto número contínuo de acessos ao querido “Panda” (info disponível apenas para mim), e também as diversas Mensagens por celular.

 

Agradeço feliz.

 

 

Lagoa madrugada de 20201004 QuarenTimes Forever 

ouvindo (pela primeira vez) (o espetacular) SLADE ON STAGE (maravilhoso, não conhecia!)

 

(o Espetáculo que deveria ser presenciar uma Gig destes Caras...)

(“Rogues Gallery” de 1985 parece bom)

Ciego Sordomudo

“Se me acaba el argumento y la metodología /

cada vez que se aparece frente a mi tu anatomía”

(Estéfano y Shakira Isabel Mebarak Ripoll)

Tenho curiosidade (quantitativa, e não qualitativa) em saber a Resposta de todas as Pessoas à pergunta:

- “A quantas Pessoas que conhece pessoalmente – com quem conversa – Você poderia dizer as palavras acima? A quantas Pessoas Você efetivamente diria isto, se pudesse?”

Uma coletânea de respostas SINCERAS a este Respeito propiciaria tecer interessante Estudo sobre a Raçumana. A Distribuição das Respostas corresponderia a uma Curva Normal?, pergunta o Estatístico em mim. Com qual Média? Desvio-Padrão pequeno ou grande? Sequer consigo especular as Possibilidades de Resultados.

Disco espetacular, irretocável, nota 10. DVD idem.
O Disco que me fez cantar em castellano.

O primeiro a responder a esta Pesquisa deve evidentemente ser Eu mesmo, então vamos lá. “Se me acaba el argumento y la metodología cada vez que se aparece frente a mí tu anatomía”: a quantas Mulheres Eu poderia sinceramente dizer isto? Olhos nos Olhos? Evidentemente a pergunta não se refere exclusivamente a shape anatômico, mas sim à resposta às variações metabólicas out of control que tua presença me cause (o que certamente inclui alguma reação pessoal à imagem à frente, é claro).

Vejamos...

Creio que entre as 4 bilhões de Mulheres, talvez algo entre X e X+1 possam ser merecedoras de tal Confissão. (Passarei minha resposta a Você quando me disser a sua.)

xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxx

(A demolidora frase final desta Crônica foi censurada pelo Autor.

Com Tristeza... mas sem Dúvida!)

(nunca imaginei que algum dia fosse utilizar os marcadores “Emotional Rescue” e “Long John Holmes” em uma mesma Postagem...)

“Ciega, Sordomuda” foi a primeira música de SHAKIRA a atingir o primeiro lugar na Billboard Hot Latin Tracks, por 3 semanas em 1988”:

https://www.youtube.com/watch?v=B3gbisdtJnA

(Lagoa, madrugada de 20200912 Quaren Times, hearing Shaki)

Communication Breakdown

"I don't know what it is that I like about You, but I like it a lot!"

(imagem postada como curiosidade:
instantes antes do Desastre de Hindenburg)

(London, Sep / Oct 1968)

Time's Up

"... I hope you make a million

and have a lot of pretty children

but this is my song

gotta say

so long..."


(Netherlands 1976)

Sob Sigilo

Spotify Premium é bom demais!

meu CD é melhor do que este!

Lembrava de ter gostado de “A” (1980) do JETHRO TULL (até comprei um CD special edition com DVD, está há 130 dias a 430km de distância), mas acabo de ouví-lo e achei fraco (à exceção de “Black Sunday”).

Graças ao Spotify Premium passei em seguida ao “Under Wraps” (1984) que não conhecia, e adorei!

Hiper criativo, corajoso e competente!

Como é bom (e cada vez mais raro e espaçado) ouvir um Disco BOM que não conhecíamos!

Lenovo da Lagoa na madrugada (com speakers Aiwa)

Disco fenomenal; experimente “Heat”, que estou ouvindo neste exato momento em que escrevo: espetacular!!! (pena que dure apenas longuíssimos 5m37s)

Play it again, Sam!

Nota: 
Embora minha tradução pessoal para o Nome do Álbum tivesse muito mais a ver com sua Capa (vide detalhe da segunda imagem), nas traduções que pesquisei a expressão “under wraps” aparece mais freqüentemente como “sob sigilo”, sendo este um dos motivos do nome desta Crônica; além de eu não conhecer o Disco, etc.

(EPA Lagoa 20200802 Under Wraps)

Milton Meier on Vocals

Uma das muitas colossais bênçãos que recebi na Vida foi conhecer pessoalmente diversos grandes Músicos de Bandas alternativas de Rock. Para quem comumente se assina “Always Rocker”, isto é uma permanente fonte de Satisfaction e um privilégio insubstituível.

Com imensa Tristeza registro que Milton Meier, um destes Iluminados, nos deixou em 07/07/2020 aos 59 anos.

Milton tinha extenso currículo no Rock Brasileiro. Trabalhou com Liminha no Estúdio Nas Nuvens, tendo participado da Produção de diversos “standards” das grandes Bandas Nacionais. Além de Pintor, Escultor, Poeta e Designer, tinha conhecimento enciclopédico de Música, sendo sofisticado e evoluído a ponto de ser grande apreciador de Rock Progressivo. Seu último grande entusiasmo foi o GOLDEN EARRING, que lhe foi apresentado por meu Irmão, um grande Amigo, incentivador, apoiador e Parceiro do Milton.

Desde o tempo de Colégio era carinhosamente chamado pelos Amigos de MILTON MONSTER ou MILTON THUNDER; nos últimos anos, dada a semelhança, passou a ser chamado de “Miltinho David Gilmour”. Somente vim a conhecê-lo na segunda década do Século XXI, como Vocalista da Banda SAGRADA FAMÍLIA e posteriormente também da HOLY STONED. Foi o Vocalista que mais vezes na Vida eu vi performar, inclusive no Evento duplo em meu aniversário de 60 anos, o “Sessenta na Laje” no andar superior do BARZIN em Ipanema, em que com a Banda JUMPING JACKS abriu para a CADILLAC.

Esta é uma pequena homenagem a um grande Amigo que me trouxe muitas horas de enlevo. Agradeço aos Músicos que tocaram com Ele e me levaram a conhecê-lo, em especial os Guitarristas GlouG e GustaFer, também Produtor. Como diz o GOLDEN EARRING em “Johnny Make-Believe” (a melhor “farewell song to a friend” que conheço):

“Waitress more wine / (...) / He will be sorely missed tonight”...

Holy Stoned - Cortiço Lapa RJ 12.jan.2018

GlouG & Milton (o mesmo que The Edge & Bono Vox)

Jumping Jacks - Barzin Ipanema RJ 16.jun.1956+60

 (Como curiosidade, Milton é “o Vocalista” mencionado na Postagem “The First Drink is the Deepest”: 
http://www.umpandaemsaturno.com/2014/12/noite-das-bruxas.html )

(Ipanema, madrugada de 20200709 Tough Times)

Brown Dog

16/apr/17: Brown Dog comes to wish
Happy Birthday to the Guest Star at the left!

Tive o privilégio de passar a Semana Santa de 2017 em uma  Fazenda em Minas Gerais acompanhando a Banda Carioca INVERNO NUCLEAR, com o luxuosíssimo suporte do Superb Guitar Player GLOUG G. Assistia a longas Jams, Ensaios & Sessões de altíssima qualidade acompanhadas, regadas & calibradas por... bem, por todas aquelas coisas. 

Em determinado momento, comentei com eles que havia lido recentemente que “Black Dog”, a Música de abertura do LED ZEPPELIN IV, tinha este nome devido a um Cachorro preto que entrou no Estúdio quando a Banda a estava gravando.

Pois não é que algumas horas mais tarde, durante uma fenomenal Jam Session, entrou um Cachorro marrom na Sala de Ensaios?

A Música – ao contrário da calibragem – estava batizada!

(Lagoa, 20200511 Quaren Times)

Os 12 Álbuns Que Mudaram Minha Vida

DinossAldo, meu único Amigo que gosta de Rock Progressivo (felizmente tenho ao menos um!) envia uma matéria com o ex-Baterista do DREAM THEATER Mike Portnoy: “The 10 Albums That Changed My Life”.

Efetivamente é muito mais fácil listar tais Álbuns do que “os Melhores Discos”, o que seria absolutamente impossível. Minha Lista pessoal jorra de imediato, nem é preciso pensar muito. Seguem abaixo, sem qualquer ordem de importância ou o que quer que seja; mas não consegui limitar a menos do que uma dúzia – o que chega a ser uma façanha, uma vez que tenho mais de mil CDs!

T.REX “Electric Warrior” (1971)

Em uma época em que todos os Músicos tinham longos cabelos lisos, sendo eu um Pixaim terminal, Marc Bolan surgiu como um Ídolo irresistível.

T.Rex é a Banda que me mostrou como sou obsessivo:

- “Me dê uma Nota, e componho uma Ópera” (Bolan)

“Electric Warrior” é o Disco que tem “Cosmic Dancer” (tenho um CD “Acoustic Bolan” onde ele a apresenta como “a Song about reincarnation”); evidentemente não preciso falar a respeito de “Get it On”!

LED ZEPPELIN “III” (1970)

Quase furei meu vinil de tanto ouvir “Bron-Y-Aur Stomp”, que costumo mencionar como “a Música que me fez gostar de Música” (embora isto seja uma injustiça para com os Discos dos BEATLES e de ROBERTO CARLOS nos anos 60).

E que Capa inacreditável, carérrima, com um móbile jamais igualado!

ALICE COOPER “Killer” (1971)

Brilhante e obrigatório. 
Além de ser espetacular, ainda por cima tem a inacreditável e obrigatória “Halo of Flies”!

GENESIS “Nursery Cryme” (1971)

Basta dizer que foi o Disco que me fez ser Progressivo.

Como cereja do bolo ainda tem “Harold the Barrel”, a melhor Música sobre Suicídio de todos os tempos!

Nota: fico transtornado quando alguém fala “Genesis” se referindo à Banda sem Peter Gabriel, com Phil Collins cantando. Deveriam ter tido a hombridade de mudar o nome para “Gêneso”, ou coisa parecida.

EMERSON, LAKE & PALMER “Pictures at an Exhibition” (1971)

Progressivo tomando conta. O único “Disco de Música Clássica” que gosto. Considero o Rock Progressivo a evolução da Música Clássica, e se os grandes Compositores clássicos da História (Wagner, Bach, Beethoven, usw) tivessem nascido nos dias atuais, seriam Músicos Progressivos como Tony Banks, Mark Kelly, Richard Wright, Rick Wakeman, até mesmo Christian Lorenz. Infelizmente os Apreciadores de Música Clássica não me escutam, e com isto perdem o melhor da Música. Sobra portanto para mim, para o DinossAldo e para alguns poucos iluminados.

YES “Fragile” (1971)

Gravei “Roundabout” em Fita Cassete com microfone quando tocou no Rádio. Fiquei enlouquecido com a Música, e mais ainda com a capa do Roger Dean que tinha um libreto multicolor dentro. Nesta época eu precisava aguardar as viagens internacionais de P&M ou de meus Tios & Mirian, que sempre me traziam toneladas de Discos que eu encomendava e que eram impossíveis de se conseguir de outra forma. Imagine a excitação do Adolescente na véspera das chegadas; não dos Parentes, mas dos Discos!!!

DEEP PURPLE “Machine Head” (1971)

“O hobby de todo Progressivo é o Metal, e o hobby de todo Metaleiro é o Progressivo.”

Sou a encarnação desta frase: durante décadas fui Progressivo, tendo o Metal como hobby; há alguns anos me tornei Metaleiro, ficando o Progressivo como hobby (isto talvez se deva ao fato de ser dificílimo surgirem novas Bandas Progressivas realmente boas, mas existem muitas ótimas Bandas de Metal – RAMSTEEEEEIN!!!).

“Highway Star” é uma das 10 maiores Músicas da História, é lindo ver como a Platéia sempre “canta” o solo de Blackmore junto com o Guitarrista que o estiver executando (este foi o grande problema de Tommy Bolin no PURPLE, mas esta é outra história). “Never Before” foi a Música que me fez aprender inglês. E ainda tem “Smoke on the Water”, “Lazy”, “Space Truckin’”, etc.

MADE IN BRAZIL “Jack o Estripador” (1975)

Dias de glória. Assistíamos a todos os shows, aprendemos a tomar Champanhe (“é fácil ter / a felicidade da espuma”), íamos aos camarins. Tirei fotos antológicas desta excursão (inclusive subi ao Palco para fotografar Percy, naquela que Ele considerava ser “a melhor foto de minha Vida”) e da excursão seguinte “Massacre”. Todas as estrelas do então ainda imberbe Rock Nacional participavam, além da Banda fotografei também Ney Matogrosso, Zeca “Jagger” Neves, Wanderley (depois Wander Taffo), Lúcia Turnbull, Roberto de Carvalho (que tocava teclados com o Made). Top 3 na História do Rock Brasileiro.

GOLDEN EARRING “Live” (1977)

A Banda De Minha Vida, há mais de 50 anos com a mesma formação, até hoje (2020) ainda lançando Discos e fazendo Shows regularmente ao longo de todos os anos; cheguei até mesmo a ir à Holanda em 2008 para assistis a 3 Gigs do EARRING.

Apesar do sucesso de “Moontan” (1973, disco que tinha a eterna “Radar Love”) e de ter gostado do álbum seguinte “Switch” (1975), foi somente com “Live” que o GOLDEN EARRING subiu ao Altar para mim. Sei que é atrevimento dizer isto, mas... “Golden Earring Live” é O Melhor Disco Ao Vivo Da História.

MARILLION “Script for a Jester’s Tear” (1983)

Inacreditável e inseperadamente, passados 10 anos surgia uma Banda Progressiva tão boa quanto o GENESIS com Peter Gabriel. Infelizmente o MARILLION veio a seguir o mesmo caminho, e após 4 Discos de estúdio o “obscure Scottish Poet” Fish deixou a Banda, entrando em seu lugar um Vocalista tão ruim quando os que substituíram Peter Gabriel no GENESIS ou Cazuza no BARÃO VERMELHO.

“Script” foi o Disco de estréia, mas todos (com Fish) são fenomenais.

JETHRO TULL “A Passion Play” (1973)

O grande problema deste Disco foi ter sido lançado em seguida a “Thick as a Brick”. O Jethro Tull tinha devastado o Planeta com “Aqualung”, e eu seguida lançou “Thick as a Brick”, que com uma única Música ocupando os dois lados do Disco (e uma capa fenomenal, o disco se abria em um jornal com 8 páginas) também fez enorme sucesso. Quando surgiu “A Passion Play”, novamente com uma única Música ocupando os 2 lados, boa parte da Audiência cativa se cansou. Uma pena, pois o Disco é brilhante, muitíssimo superior aos dois que o antecederam. Progressivo até o último acorde, talvez tenha sido este o seu grande problema. A capa continha um libreto-Programa como os de Peças de Teatro, e o “intervalo” apresenta uma pequeno interlúdio genial: “The Story of the Hare who lost his Spectacles”. Nota 10 com louvor: passados 47 anos, na semana em curso já o ouvi duas vezes na íntegra!

BARÃO VERMELHO “2” (1983)

Cazuza sempre foi meu porta-voz. Para um Carioca morando havia 1 ano em SP, este Disco era um estandarte. Assisti a cerca de 20 shows do Barão com ele, fosse no Rio ou em São Paulo. Além das Gigs serem ótimas, ainda traziam o fringe benefit de deixar de quatro (literalmente) a Dama que eventualmente estivesse me acompanhando. “Menina Mimada” foi claramente feita para um “affair” que tive. Meus Vizinhos não deviam agüentar mais ouvir nem o Disco nem... o resto.

Menção Honrosa:

VAN DER GRAAF GENERATOR “Pawn Hearts” (1971)

O Disco que me fez entender que Marcio é Louco. Ter todos os Discos do VAN DER GRAAF GENERATOR e todos os Discos de seu mentor PETER HAMMILL mostra que a coisa só está piorando!

Hors Concours:

BEATLES “Help”  (1965) e

ROBERTO CARLOS “Em Ritmo de Aventura” (1967)

Meu gênesis. Você pode imaginar o que é ter 9 ou 10 anos de idade e acompanhar o lançamento destas Obras? Apresento aqui apenas 2 discos deles como amostra; não há como mensurar a importância de ROBERTO CARLOS (nos anos 60) e dos BEATLES em minha formação musical.

Summary:

• 6 Progressivos + 5 Rock + 2 Brasileiros (incluíveis em “Rock”)
• (c) 1970 / 1971 (7) / 1973 / 1975 / 1977 / 1983 (2)
• Lembrando que nasci em 1956, e portanto o período aqui compreendido é de meus 14 aos 27 anos; que privilégio ter crescido acompanhando o lançamento destas preciosidades!

(Lagoa, 20200510)

Era um Garoto que como Eu

Há décadas li uma história (hoje esquecida) de que JOÃO LENNON, ao ser questionado sobre o final de sua famosérrima Banda, teria dito:

- “Estranho não é que os BEATLES tenham se separado, mas sim que os ROLLING STONES ainda estejam juntos!”

Considero que contar esta história seja a melhor resposta que alguém pode dar ao ser indagado sobre sua própria Separação.

(Ninho de Águia 20200504 Quaren Times)

Detroit Rock Mantra

Highly Recommended!!!

Ouvindo Rock desde que o Rock existe, me sinto à vontade para considerar:

A Melhor Frase da História do Rock foi escrita por Mr. Rock’n’Roll PAUL STANLEY em “Detroit Rock City” do fenomenal disco “Destroyer” (1976):

“First I drink, then I smoke”

Cada metade da Frase cantada em um tom diferente: “first I drink” mais agressivo, “then I smoke” mais aveludado...

Talvez seja: “First I drink! Then I smoke...”

É uma seqüência a ser seguida; um roteiro; uma ordem mandatória; uma linha do Programa; um Mantra.

Nunca deixo de seguir.

(Lagoa, 20200426 Happy Birthday Mr. Star!)